Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

Ход королевы

     Посмотрел мини-сериал «Ход королевы» (оригинальное название The Queen’s Gambit - «Ферзевый гамбит»). Я, вообще, люблю кино про шахматы и про всё, что связано с шахматами, но этот сериал привёл меня в особенно сильный восторг! Несмотря на то, что там чуть больше мелодраматизма, чем, возможно, необходимо, фильм необычайно хорош.
     И особенно хорошая режиссёрская находка - шахматные фигуры на потолке, которые визуализируют то, как главная героиня – Бет Хармон – считает варианты. И, кстати, когда в последней партии с Борговым в самую трудную минуту, когда советский гроссмейстер делает неожиданный ход, она поднимает глаза на потолок и там появляются фигуры (и это под соответствующую музыку) - это очень эффектный момент. Режиссёр и оператор придумали как можно визуализировать то, что трудно визуализировать - напряжение мысли, её движение во время анализа позиции. (Там она сначала говорит, что наркотики и алкоголь помогают её видеть доску в уме/на потолке, потом, когда накануне главной партии, она выбрасывает наркотики и думает, что из-за этого её способность утеряна, но в критический момент мозг справляется с задачей и без наркотической поддержки, и это – повторюсь один из самых эффектных моментов фильма).
     Прототипом главной героини если и не стал буквально Бобби Фишер, то – как минимум – значительная часть биографии Бет Хармон повторяет (в своих основных чертах, кроме детства в сиротском приюте) его линию жизни. Она - вундеркинд, которая громит соперников «всухую», и покорив американские шахматы летит в Москву за закрытый турнир, где ей предстоит сразиться с советским чемпионом мира Борговым.
     То, что в последней серии она у него выиграет понятно с первой серии, но следить за процессом – безумно интересно.
     Главным героем вместо мальчика (если бы задумывалась прямая корреляция с Бобби Фишером) сделали девочку, добавляет драматизма, поскольку позволяет дополнить конфликт просто гения и общества дополнительными красками – она, будучи девушкой, должна стать первой в мужской игре. И этот аспект обыгрывается в самом начале, когда оказывается, что «девочки не играют в шахматы», как говорит ей её учитель (точнее сотрудник приюта), а потом, когда ей дарят куклу, она, как воспитанная девочка, вежливо говорит «Спасибо» и выбрасывает её в урну, гораздо более радуясь подаренному справочнику по Курсу дебютов.
     Курс дебютов ей дарит мистер Шайбл, пожилой человек, работающий в приюте уборщиком и электриком, у которого в каморке были шахматы. Одна из самых трогательных и даже эмоционально сильных сцен - это момент, когда она приезжает, уже будучи известной на всю страну, на его похороны и обнаруживает у него в каморке подборку статей о своих шахматных успехах из американских газет и журналов.
     Вообще, фильмов-байопиков, о том, как некто начинал где-то в трущобах и стал потом знаменитым в кинематографе довольно много. Чем же отличается этот фильм? Тем, что здесь показана действительно фанатичная, фишеровская любовь к шахматам. Когда на турнире один из иностранных шахматистов (из СССР) спрашивает её, где здесь кинотеатры для автомобилей, он хочет посмотреть фильмы с участием Элвиса Пресли и ещё каких-то американских звёзд, Хармон обжигает его презрительным взглядом, в котором читается «Как можно интересоваться ещё чем-то кроме Шахмат? Какой Элвис Пресли и другие звёзды, если есть Шахматы?!» И это, конечно, сильно роднит её героиню с Бобби Фишером.
     Большинство героев фильма выдуманные персонажи, но на полях повествования постоянно звучат и имена реальных шахматистов (от С.Решевского до М.Ботвинника), а в последней серии, среди зрителей будет и Нона Гаприндашвиили (как персонаж) советская шахматистка, гроссмейстер, чемпион мира по шахматам среди женщин.
     В последних кадрах заключительной серии Хармон выходит из машины, везущей её в аэропорт, что бы прогуляться по одному из бульваров Москвы (Гоголевскому?), где за столиками играют любители шахмат. Она идёт в белом пальто и шапочке, напоминающей шапку ферзя – белая королева. (И, кстати, в последней выигранной у Боргова партии она играла как раз Ферзевый гамбит). Люди на улицах Москвы сразу же узнают её, окружают, что-то говорят, и чувствуется то, что эти люди говорят друг с другом «через головы народов и правительств»- они разные из разных стран, но шахматы- то общее, что есть у них, делает их на какие-то мгновенья общим, единым сообществом. И она садится за одну из досок, напротив седого старика с лицом Юозаса Будрайтиса и предлагает сыграть партию. Проблема в том, что перед этим её охранник сообщил ей, что они опаздывают в аэропорт, а на том конце света её уже ждёт приём у высшего руководства. Но для настоящей шахматистки сыграть с теми, кто по настоящему любит шахматы, гораздо более важно, чем не опоздать на встречу с президентом страны и с прессой.
     Любопытный факт: консультантом фильма выступил 13-й чемпион мира по шахматам Гарри Каспаров.

40 лет назад ушёл из жизни В.Высоцкий

40 лет назад - 25 июля 1980 г. ушёл из жизни Владимир Высоцкий. Иногда кажется, что Высоцкий был в нашей жизни всегда. Но я помню, когда в первый раз услышал его песню сознательно. Это было в году 1983 или 1984, не было примерно 6 или 7 лет, и в кинотеатре "Юность" в г. Ершове показывали фильм-лидер детского проката "Баллада о доблестном рыцаре Айвенго". И там, в самом конце фильма, на фоне сражающихся на крепостной стене персонажей звучала песня "Баллада о борьбе". Мой отец (а мы ходили коллективно- наша семья и семья знакомых, у которых были дети примерно моего возраста), когда зазвучала песня сказал мне: "Это поёт Владимир Высоцкий, он недавно умер, а его песни я впервые услышал в студенческие годы". (Отец услышал песни Высоцкого в Уральске, куда их привёз какой-то московский знакомый кого-то из сокурсников отца, на кругных "бобинах"). Потом, позднее, когда на Мелодии стали выходить пластинки Высоцкого, у нас собралась вся серия "На концертах В.Высоцкого" (20 пластинок) и другие, но "Баллада о борьбе" была самой первой песней Высоцкого, которую я услышал.
Позднее я узнал, что изначально песня (в числе нескольких) была написана для фильма "Стрелы Робин Гуда", но в фильм, в ту версию, которая вышла при жизни Высоцкого вошли только две песни из, кажется, семи, а после смерти Высоцкого "Баллада о борьбе", во-первых, была включена в фильм "Баллада о доблестном рыцаре Айвенго", а затем и в восстановленную версию "Стрел Робин Гуда", куда в перестройку "стало можно" вернуть Высоцкого. Сегодня (после таких фильмов, как "Робин Гуд" с Р.Кроу или после "Игры престолов" советские фильмы о средневековье выглядят, как немного по-любительски сделанный школьный театр с картонными шлемами и мечами. Но песни Высоцкого, придают объём этим двумерным, картонным (хотя и обаятельным) конструкциям.
Вот финал того самого фильма с песней Высоцкого:

"Джокер" Тодда Филлипса

     Иногда так бывает, что режиссёр может увидеть "картинку" недалёкого будущего и показать её в своём фильме. В декабре 1990 г. Эльдар Рязанов снял фильм "Небеса обетованные", его озвучание закончилось в мае 1991 года. В фильме седой Президент колонии нищих, сыгранный Валентином Гафтом (Президент- это была его кличка) в окружении своих товарищей по борьбе отстаивал свалку, а против них вышли танки и ОМОН. При том, что танки были присланы вместо бульдозеров, что бы расчистить свалку, метафора "народ против танков" внезапно превратилась из кинокадра в реальность Москвы августа 1991 г., когда у Белого Дома, уже другой Президент (не Гафт, а Борис Ельцин) противостоял уже не бульдозерам, а танкам. Причём тот фильм Рязанова долго воспринимался в жёсткой привязке (как минимум- на эстетическом, зрительном уровне) к событиям августа 1991 года.
     В августе 2019 г. на Венецианском кинофестивале состоялась премьера фильм режиссёра Тодда Филлипса "Джокер", а в октябре 2919 г. фильм вышел в широкий прокат и сильно всколыхнул американское общество. Судя по бурной реакции, фильм задел какие-то важные струны души американских зрителей. И только когда сейчас в США начались массовые демонстрации, вдруг оказалось, что фильм очень сильно "рифмуется" с происходящими событиями. И Джокер, как и Флойд- в общем преступник, который вдруг стал символом, и люди на улицах и социальное деление и раскол общества-всё это как бы сошло с картинки на экране на американские улицы. Когда фильм только вышел было не очень понятно, почему он так всколыхнул общественность (и получил "Золотого льва", "Золотой глобус" и 11 номинаций на "Оскара" из которых две номинации выиграл).
     Теперь, после событий стало ясно, что режиссёр и сценарист уловили что-то в американском обществе (хотя формально фильм о начале 1980-х), какую-то "дрожь земли", которую сумели отразить в своём фильме.


Кадр из фильма "Джокер" (2019)

Про сериал HBO "Чернобыль"

     Посмотрел вчера сериал HBO "Чернобыль". Это, пожалуй, самый крутой сериал из всех, что я видел за свою жизнь. Даже "Игра престолов" бледнеет на этом фоне. Потому что реальность оказывается драматургически гораздо напряженнее, чем фэнтези.
     Все уже отмечали фантастическую, невероятную, скрупулёзную точность деталей и это правда (кроме пары моментов последней серии, где, возможно, в угоду кинематографичности и драматургичности, глава КГБ говорит уж слишком хорошими риторическими фигурами).
     Но главное, как мне кажется, не только достоверность деталей, но и то, как из множества деталей проступает общий портрет советской системы- как будто тушу динозавра вытаскиваются из моря - то ты видишь хвост, то одну лапу, а когда в последней серии профессор Легасов говорит свою речь в суде (на самом деле раньше), ты вдруг видишь законченную картину - вот оно - туловище динозавра, вот это было не случайностью, а частью его анатомии.
     И в этом, кажется, главное в фильме - через кейс о Чернобыле, о том, как принимались решения, показать - что из себя представляла советская система в целом.
     Причём, фильм снят скорее с симпатией к советским людям (генерал вызывается лично ехать на грузовике с дозиметром, отдельные персонажи показаны очень героизировано, например, шахтёры) и обвинить фильм в какой-то предвзятости практически невозможно. Но из-за спин этих положительных зачастую персонажей постепенно выползает образ государства. И вот гуманист профессор, который говорит, что нужно использовать роботов для работы на крыше энергоблока с самым высоким уровнем радиации, а ни в коем случае не людей, вдруг предлагает "будем использовать биороботов - людей". Понятно, что выбирает наименьшее зло, потому что накануне правительство СССР, что бы не сообщать настоящий уровень радиации, запросило у ФРГ робота, который сразу "сдох", так как рассчитан на гораздо меньший уровень. И запуск людей туда, куда сначала планировалось запустить робота, вынужденная мера. И взрыв реактора случился не только из-за цепочки ошибок персонала, но и из-за того, что один из аспектов (нестабильность работы при определённых условиях) никто из сотрудников АЭС не знал, так как ранее КГБ засекретил эту информацию, что бы у научного мира не возникло сомнений в безупречности советской атомной отрасли.
     И здесь вроде как-бы сами люди не виноваты, они действовали в условиях неполноты информации. Но из таких отдельных элементов и формируется лицо системы: именно секретность, нежелание предавать огласке проблемы, и убивает в конечном счёте.

Про 9-й эпизод "Звёздных войн".

     Часто пишут, что западная и восточная философии/мировоззрения различаются в том числе тем, что востоку свойственна клановость и фатализм, а западу - этика индивидуальной ответственности (и отказ от коллективной) и то, что принято описывать формулой "Человек - сам кузнец своего счастья". В этом контексте последний, 9-й эпизод Саги - это последовательное выражение западнической философии. Не буду спойлерить элементы сюжета, вдруг не все ещё посмотрели, но отмечу, что мне понравилась ключевая идея, которая особенно явно подчёркнута в самом последнем кадре фильма. Идея о том, что ни принадлежность к семье, клану, ни твои гены, вообще говоря, не детерминируют твой выбор. Не генетическое, а социальное - те, кто тебя воспитывал, те, кто окружают - это самое важное И за твой выбор несёшь ответственность ты, а не "кровь и почва". "Кровь и почву" - легко можно перечеркнуть, если на твой взгляд правда не на их стороне. Да и в целом, мне кажется, логически там очень правильный финал, который как-то сводит все идеи всех эпизодов в какой-то общий узел.
     Конечно, многие критически относятся к заезженным голливудским шаблонам, когда какой-нибудь персонаж/герой куда-нибудь упал/сгорел/взорвался, а потом вновь выползает и приходит на помощь или совсем наоборот - не на помощь. Но мы ведь не ждём от притчи и фэнтези реализма. Не реалистичность, но дидактичность - девиз подобного жанра.
     И да, ещё там невероятно красивые кадры, например, когда героиня через бушующие волны добирается до заброшенного космического корабля.

"Петербург Айн Рэнд"

     Профессор ЕУСПб и доцент РАНХиГС Павел Усанов и профессор университета Мемфиса Андрей Знаменский сняли документальный фильм "Петербург Айн Рэнд", посвящённый Петроградско-Петербургскому периоду жизни писательницы и философа. Тем, кто не любит Рэнд, но любит Петербург- тоже рекомендуется. Петербурга в фильме не меньше, чем А.Рэнд

"Генерал железных дорог". фильм о П.П. Мельникове

     Любопытный документальный фильм о первом министре путей сообщения П.П. Мельникове - "Генерал железных дорог" в цикле фильмов "Гении и злодеи" на канале "Культура".
     

Документальный фильм "Андрей Дельвиг"

     На канале "РЖД ТВ" в рубрике "Исторический портрет" вышел документальный фильм "Андрей Дельвиг", посвящённый знаменитому барону, инженеру, строителю железных дорог, заместителю министра путей сообщения при Александре Il, основателю одного из первых железнодорожных училищ и автору знаменитых мемуаров "Полвека русской жизни".
     Я в фильме, в качестве "говорящей головы" комментирую некоторые события из биографии Дельвига (см. фото).




     В целом формат фильмов этой серии, на мой взгляд, излишне "парадный", все фигуры поданы как герои в советских учебниках, но с другой стороны, даже такой формат - лучше полного забвения этих исторических фигур.

Про фильм "Смерть Сталина"

   Посмотрел "Смерть Сталина" британского режиссёра Армандо Иануччи. Так и не понял, почему этот фильм запретили к прокату в России. Ничего принципиально нового ни про власть, ни про народ, ни про Берия, ни про Жукова-Хрущёва, по сравнению с тем, что написано в большинстве современных монографий, там нет.
     Пожалуй, единственное чем фильм примечателен - так это тем, что то понимание логики событий, происходящих после смерти автократа переведено с языка научных монографий РОССПЭНа на язык мрачноватой комедии и потому
это всё более доступно широкому зрителю. И страх, и подобострастность и парадоксальность отношения народа и власти, показана максимально точно на примерах поведения отдельных людей. Гоголь и Довлатов не написали бы более точной картины.
     По мне так, запрещать такой фильм- это всё равно, что запрещать таблицу умножения или таблицу Менделеева, в надежде, что благодаря этому люди не научатся считать или не будут знать - какие бывают химические элементы. Но если люди читают книги, они всё это про эту власть и так понимают. А фильм - талантливый и смешной. Но юмор здесь специфический - много отсылок к известным событиям (нужно помнить, например, кто такой Каплер и что за "дело врачей").
     В фильме поразительно точно, с почти Чеховской безжалостностью, пойманы, показаны и высмеяны многие паттерны поведения советских людей и советских руководителей. Это не просто комедия, это - антропологическое исследование советской власти и советского народа.
     Впрочем, если люди, которые запретили этот фильм не читали никаких работ о Сталине и сталинизме из опубликованных после 1985 года, то для них, таки да, фильм должен стать откровением. Может в этом всё и дело? Может всех этих депутатов, всех этих условных драпек, бортко и мединских в 1985 году положили в морозилку и они там 28 лет пролежали в полной интеллектуальной сохранности без книг, без обсуждений своей истории, без опыта общения с людьми, которые что-то читают и о чём-то спорят? А теперь их выпустили из морозилки и они начали навёрстывать то, что читающая публика давно прочитала за последние 28 лет? И нам они - эти депутаты и сотрудники министерства культуры - кажутся одичавшими первобытными дикарями, а им обычная и нормальная свобода мысли кажется непривычным кощунством?

Анонс. Док. фильм про Хилкова

      Анонс. Всем интересующимся историей, думаю, будет интересно это мероприятие. В этот четверг - 26 октября в Центральной научно-технической библиотеке РЖД будет показан документальный фильм про министра путей сообщения (в 1895 - 1905 гг.) князя М.И.Хилкова.